My broken Soul 70x90cm

My Broken Soul thematisiert innere Fragmentierung und seelische Verletzlichkeit. Die reduzierte Farbigkeit in Schwarz und Weiß verstärkt die emotionale Spannung: Sie steht für Gegensätze wie Halt und Verlust, Kontrolle und Kontrollverlust, Stille und innere Unruhe.

Die Rakeltechnik erzeugt rohe, unkontrollierte Spuren. Farbe wird nicht behutsam gesetzt, sondern über die Fläche gezogen, geschoben, teilweise ausgelöscht. Diese Bewegung verweist auf innere Prozesse, die sich nicht ordnen lassen – auf Brüche, Risse und das Unfertige der Seele.

Zwischen Verdichtung und Leere entstehen fragile Übergänge. Die Oberfläche wirkt wie eine verletzte Haut: geschichtet, aufgerissen, wieder verschlossen. Das Werk ist kein Abbild eines konkreten Moments, sondern ein Zustand – ein emotionales Innenbild zwischen Zerfall und dem Versuch, sich neu zusammenzusetzen.

My Broken Soul ist damit kein Bild der Schwäche, sondern eines der radikalen Offenheit: Es zeigt Verletzung als Teil von Wahrhaftigkeit.